Inleiding

Bronsbeeldhouwerke bestaan ​​al eeue lank, en dit is steeds van die indrukwekkendste en ontsagwekkendste kunswerke ter wêreld. Van die toringhoë standbeelde van antieke Egipte tot die delikate beeldjies van antieke Griekeland, het bronsbeelde die menslike verbeelding vir millennia aangegryp.

Maar wat is dit omtrent brons wat dit so 'n perfekte medium vir beeldhouwerk maak? Waarom het bronsbeelde die toets van die tyd deurstaan, terwyl ander materiale langs die pad geval het?

(Kyk na: Bronsbeelde)

In hierdie artikel gaan ons die geskiedenis van bronsbeeldhouwerk van nader bekyk en die redes ondersoek waarom dit deur die eeue so 'n gewilde medium vir kunstenaars was. Ons sal ook na sommige van die bekendste bronsbeeldhouwerke ter wêreld kyk, en bespreek waar jy dit vandag kan vind.

Of jy dus 'n aanhanger van antieke kuns is of net nuuskierig is oor die geskiedenis van bronsbeeldhouwerk, lees verder vir 'n fassinerende blik op hierdie tydlose kunsvorm.

en as jy soekbrons beelde te koopvir jouself sal ons ook 'n paar wenke gee oor waar om die beste aanbiedings te kry.

So waarvoor wag jy? Kom ons begin!

Antieke GRIEKELAND

Bronsbeelde was een van die belangrikste kunsvorme in antieke Griekeland. Brons was 'n hoogs gewaardeerde materiaal, en dit is gebruik om 'n wye verskeidenheid beeldhouwerke te skep, van klein beeldjies tot groot standbeelde. Griekse bronsbeeldhouers was meesters van hul kuns en het komplekse en gesofistikeerde tegnieke ontwikkel om brons te giet.

Die vroegste bekende Griekse bronsbeeldhouwerke dateer uit die Meetkundige tydperk (c. 900-700 vC). Hierdie vroeë beeldhouwerke was dikwels klein en eenvoudig, maar hulle het 'n merkwaardige mate van vaardigheid en kunssinnigheid getoon. Teen die Argaïese tydperk (omstreeks 700-480 vC) het Griekse bronsbeeldhouwerk 'n nuwe vlak van sofistikasie bereik.Groot bronsbeeldewas algemeen, en beeldhouers kon 'n wye reeks menslike emosies en uitdrukkings vasvang.

Sommige van die bekendste Griekse bronsbeeldhouwerke sluit in:

• DIE RIACE-BRONS (C. 460 vC)

• DIE ARTEMISIE-BRONS (C. 460 vC)

Die mees algemene giettegniek wat deur Griekse beeldhouers gebruik word, was die verlore-was gietmetode. Hierdie metode het behels die skep van 'n wasmodel van die beeldhouwerk, wat dan in klei omhul is. Die klei is verhit, wat die was gesmelt het en 'n hol spasie in die vorm van die beeldhouwerk gelaat het. Gesmelte brons is toe in die spasie gegooi, en die klei is verwyder om die voltooide beeldhouwerk te openbaar.

Griekse beeldhouwerke het dikwels simboliese betekenisse gehad. Die Doryphoros was byvoorbeeld 'n voorstelling van die ideale manlike vorm, en die gevleuelde oorwinning van Samothrace was 'n simbool van oorwinning. Grieksgroot brons beeldeis ook dikwels gebruik om belangrike gebeurtenisse of mense te herdenk.

Antieke EGIPTE

Bronsbeeldhouwerke is al eeue lank deel van die Egiptiese kultuur, wat dateer uit die Vroeë Dinastiese Tydperk (c. 3100-2686 vC). Hierdie beeldhouwerke is dikwels vir godsdiens- of begrafnisdoeleindes gebruik, en hulle is dikwels gemaak om belangrike figure uit die Egiptiese geskiedenis of mitologie uit te beeld

Sommige van die bekendste Egiptiese bronsbeeldhouwerke sluit in

• BRONS FIGUUR VAN DIE HORUS VALK

• BRONS FIGUUR VAN ISIS MET HORUS

Bronsbeelde is in Egipte gemaak met behulp van die verlore-was giettegniek. Hierdie tegniek behels die skep van 'n model van die beeldhouwerk uit was, en dan omhul die model in klei. Die kleivorm word dan verhit, wat die was smelt en 'n hol spasie laat. Gesmelte brons word dan in die hol ruimte gegooi, en die vorm word weggebreek om die voltooide beeldhouwerk te openbaar.

Bronsbeelde is dikwels met verskeie simbole versier, insluitend die ankh (die simbool van lewe), die was (die simbool van mag) en die djed (die simbool van stabiliteit). Daar is geglo dat hierdie simbole magiese kragte het, en hulle is dikwels gebruik om die beeldhouwerke en die mense wat hulle besit te beskerm.

Bronsbeelde bly vandag steeds gewild, en hulle kan gevind word in museums en private versamelings regoor die wêreld. Hulle is 'n bewys van die vaardigheid en kunsvaardigheid van antieke Egiptiese beeldhouers, en hulle inspireer steeds kunstenaars en versamelaars vandag.

Antieke China

Bronsbeeldhouwerk het 'n lang en ryk geskiedenis in China, wat terugdateer na die Shang-dinastie (1600-1046 vC). Brons was 'n hoogs gewaardeerde materiaal in China, en dit is gebruik om 'n wye verskeidenheid voorwerpe te skep, insluitend rituele vaartuie, wapens en beeldhouwerke.

Sommige van die bekendste Chinese bronsbeeldhouwerke sluit in:

• DIE DING

Die Ding is 'n tipe driepootvaartuig wat vir rituele doeleindes gebruik is. Dings is dikwels versier met uitgebreide ontwerpe, insluitend zoomorfiese motiewe, geometriese patrone en inskripsies.

(Sotheby's Veilinghuis)

• DIE ZUN

Die Zun is 'n tipe wynhouer wat vir rituele doeleindes gebruik is. Zuns is dikwels met dierefigure versier, en hulle is soms as drankhouers gebruik.

(Wynhouer (zun) |The Metropolitan Museum of Art)

• DIE BI

Die Bi is 'n tipe skyf wat vir seremoniële doeleindes gebruik is. Bis is dikwels versier met abstrakte ontwerpe, en hulle is soms as spieëls gebruik.

(Etsy)

Bronsbeelde is gegiet met behulp van 'n verskeidenheid tegnieke, insluitend die verlore-was-metode. Die verlore-was-metode is 'n komplekse proses wat behels dat 'n wasmodel van die beeldhouwerk geskep word, die model in klei omhul word en dan die was uit die klei smelt. Die gesmelte brons word dan in die kleivorm gegooi, en die beeldhouwerk word geopenbaar sodra die vorm oopgebreek is.

Bronsbeelde is dikwels met simboliese beelde versier. Byvoorbeeld, die draak was 'n simbool van krag en krag, en die feniks was 'n simbool van lang lewe en wedergeboorte. Hierdie simbole is dikwels gebruik om godsdienstige of politieke boodskappe oor te dra.

Bronsbeelde bly vandag steeds gewild, en hulle kan gevind word in museums en private versamelings regoor die wêreld. Hulle is 'n bewys van die artistieke en tegnologiese vaardighede van antieke Chinese vakmanne, en hulle inspireer steeds kunstenaars en versamelaars vandag.

Antieke Indië

Bronsbeeldhouwerke is al eeue lank deel van Indiese kuns, wat dateer uit die Indusvallei-beskawing (3300-1300 vC). Hierdie vroeë brons was dikwels klein en delikaat, en hulle het tipies diere of menslike figure in 'n naturalistiese styl uitgebeeld.

Soos die Indiese kultuur ontwikkel het, het die styl van bronsbeeldhouwerk ook ontwikkel. Tydens die Gupta-ryk (320-550 CE) het bronsbeelde groter en meer kompleks geword, en hulle het dikwels godsdienstige figure of tonele uit mitologie uitgebeeld.

Sommige beeldhouwerke uit Indië sluit in:

• DIE 'DANSENDE MEISIE VAN MOHENJODARO'

• DIE BRONS NATARAJA

• HERE KRISHNA DANS OP KALIYA SLANG